Mitä muotivalokuvaus tarkoittaa?
Muotivalokuvaus on yksi vanhimmista valokuvauslajeista, jos et näe sitä niin lähellä. Pierre-Louise Piersonin valokuvia, jotka on otettu jo vuonna 1856, pidetään muotivalokuvauksen edeltäjinä tai ensimmäisinä muotokuvina. Yhtä kaunis ja eksentrinen italialainen Comtesse de Castiglione, Virginia Oldoini, kuvattiin eri valokuvissa hänen vaatehuoneessaan, ja siitä tuli näin historian ensimmäinen valokuvamalli.
Ranskalainen La Mode Practique -lehti julkaisi ensimmäiset kopioidut muotokuvat jo vuonna 1892. 1900 -luvun alussa muotivalokuvat ilmestyivät Harper's Bazaarissa tai Les Modesissa, ja samalla avattiin ensimmäiset muotivalokuvausstudiot Pariisiin ja Berliiniin. Muotivalokuvien tyyli muuttui vuonna 1909. Paroni Adolf de Meyer kehitti uuden Vogue -konseptin ja kuvasi malleja luonnollisessa ympäristössä ja luonnollisissa asennoissa. Sekä "Vogue" että "Harper's Bazaar" vaikuttivat siihen, että muotivalokuvaus kehittyi itsenäiseksi taidemuotoksi.
Toisen maailmansodan aikana muotivalokuvauksen painopiste siirtyi Euroopasta Yhdysvaltoihin. Suurten muotilehtien, kuten Irving Penn, Regina Relang, Martin Munkacsi, Richard Avedon ja Louise Dahl-Wolfe, sisäiset valokuvaajat muotoilivat ratkaisevasti muotivalokuvauksen ulkonäköä seuraavien vuosikymmenten aikana. Muotivalokuvaus irtautui jäykistä asemistaan ja kehitti vapaamman visuaalisen kielen.
Taiteen ja mainonnan välissä
Nykyään on ollut erittäin vaikeaa erottaa muotivalokuvaus muista genreistä. Siirtyminen ihmisten valokuvaukseen on sujuvaa ja. Nykyään kauneus-, elämäntapa- ja kohtausvalokuvaus sekä kuvat tyylilajista "muotokuva" ja "eroottinen" on koottu otsikkoon "Muoti ja glamour".
Muodikuvat eivät siis ole enää vain muotivalokuvaajille, vaan myös muiden genrejen tekijöille. Harrastus- tai ammattivalokuvaajat käsittelevät myös muotivalokuvauksen laajaa alaa. Karkeasti ottaen erotamme kaksi pääsuuntaa: vaatteiden myyntiä edistävä mallien valokuvaus ja taiteellisesti motivoitunut vapaa työ. Mutta korujen, meikkien ja muiden asusteiden kuvaus mallien yhteydessä on myös osa muotivalokuvausta.
Toimittajat Marion de Beaupré, Stéphane Beaumet ja Ulf Poschardt päätyivät kirjassaan "Archeology of Elegance - 20 Years of Fashion Photography", että toimittajat Marion de Beaupré, Stéphane Beaumet ja Ulf Poschardt ovat tulleet siihen tulokseen, että 1900 -luvun lopun muotivalokuvaukselle on ominaista neljä pääsuuntausta: glamour, punk , korkean teknologian / futurismin ja taiteen.
Ammattimaisen muotivalokuvauksen vaatimukset ovat lisääntyneet huimasti viime vuosina. Koska mainonta- ja markkinointistrategit tekevät kaikkensa muokataksemme ajatuksiamme kauneudesta, tyylistä ja trendeistä. Tämä lisää automaattisesti valokuvaajaa koskevia vaatimuksia. Koska tavalliset muotikuvat eivät enää riitä, jotta suunnittelijalaukusta tulee todella trendisuunnittelija. Valokuvien on oltava innovatiivisia, tyylikkäitä ja ylellisiä, jotta ne erottuvat kuvien tulvasta.
Todella hyvät muotikuvaajat ovat kehittäneet oman tyylinsä, joka hämärtää rajan mainonnan ja taiteen välillä. Näin he käyttävät tietoa siitä, että myös konkreettinen viesti voidaan abstrahoida ja että abstraktio, vaikkakin ilmeisesti vähemmän, välittää lopulta enemmän. Tämä tarkoittaa, että ei välttämättä ole mahdollista tunnistaa, mitä artikkelia mainostetaan valokuvan kanssa, mikä on tärkeää elämäntapojen kuljettaminen, hyvinvoinnin ja nautinnon tunne, jonka oletetaan syntyvän tätä muotia käytettäessä, ja että tunteet ja aitous välitetään.
Mainonta vs. taide
Kaupallisessa muotivalokuvauksessa, kuten tunnemme sen lähinnä tavaratalojen ja postimyyntiyritysten luetteloista ja verkkosivuilta, valokuvien painopiste on itse asiassa vaatteissa. Näet materiaalin värit ja tekstuurin sekä vaatteiden leikkauksen ja toiminnan. Taiteellisia lähestymistapoja tai muotokuvia ei löydy täältä. Malli toimii mallinukena. Näet mallit samoissa asennoissa kauttaaltaan. Siellä on myös yksityiskohtia vaatteista, kuten napit, vetoketjut tai erityisen hienostuneet sovellukset.
Mutta myös täällä suuntaus on integroida malli vaatteisiin aiheessa, jonka pitäisi saada vaatteet näyttämään laadukkaammilta tai osoittamaan elämäntapa, joka motivoi asiakasta ostamaan vaatteet. Koska markkinat ovat suuret ja haluat erottua kilpailijoista. Joten puseroa tai housuja ei ole kuvattu, vaan malli on varustettu kaikilla lisävarusteilla ja esitetään ympäristössä, joka houkuttelee katsojaa emotionaalisesti ja herättää halun. Tämä voi olla studiossa tai ulkona.
Sitä vastoin on kalliiden tarrojen mainoskuvia, kuten näet lehdissä. Usein et tunnista ensi silmäyksellä, mitä tuotetta täällä mainostetaan, vaikka luetkin tuotenimen, koska useimmat suunnittelijat myyvät kaikkea samalla nimellä - kengistä vaatteisiin ja koruihin hajusteisiin. Ja siitähän tässä on kyse, ei puserosta, vaan elämänkuvasta, jonka nämä kuvat välittävät.
Siksi tämän tyyppisille muotivalokuville ei ole sääntöjä otettujen valokuvien tyypin suhteen. Valokuvaajat, mallit, stylistit ja meikkitaiteilijat lavastavat kokonaisuudessaan taideteoksen osittain taidokkaasti suunnitelluilla sarjoilla. Se, mitä siitä tulee, voi vaihdella suuresti. Kaikki on mahdollista, rajatuissa malleissa olevista yksityiskohdista vaativiin yksityiskohtiin. Tai tuotetta mainostetaan yksin tunnetulla ja ilmeikkäällä mallilla. Sitten raja muotokuvaukseen ylitetään, jolloin ero on: Etualalla ei ole mallin luonne tai persoonallisuus, vaan tuote. Erityisesti alusvaatteiden ja uimapuvujen osalta eroottisen valokuvauksen raja on köysirata. Negligees, sukat ja korkokengät voivat helposti hämärtää rajat.
Valokuvaajan on työskenneltävä erittäin huolellisesti ja tietoisesti sen varmistamiseksi, että valokuvan viesti on vaatteissa, vaikkakin niukkassa, vaatteissa eikä mallin rungossa. Rajoittaminen fetissi -valokuvauksesta on täällä vielä vaikeampaa, koska useimmilla vaatteilla on seksuaalinen merkitys.
Joten kun otat kuvia, älä koskaan unohda sitä tosiasiaa, että kyse on muotivalokuvauksesta eikä eroottisista kuvista. Jos mahdollista, valmiiden valokuvien ei pitäisi herättää seksuaalisia haluja, vaan vain rohkaista ihmisiä ostamaan näytettyä muotia.
