Abstrakti valokuvaus käsittelee pääasiassa vapaasti pintoja, värejä ja viivoja kuvaamatta kontekstia, jossa esineet sijaitsevat. Jos irtaudut ajatuksesta, että valokuvassa on oltava kuvaviesti ja katsot ympäristöäsi eri silmillä, maailma hämmästyttää sen väreillä ja muodoilla - et edes tiedä mistä aloittaa valokuvien ottaminen.
Abstraktin valokuvauksen historia
Abstrakti valokuvaus ei ole villitys tai moderni keksintö. Valokuvauksen varhainen vaihe määräytyi kuvan uskollisuuden mukaan. Kaikki heidän edelläkävijänsä, kuten Daguerre ja Talbot, näkivät valokuvausvälineen saavutuksen siinä, että valokuvalevylle nousi tarkka kuva maisemasta, esineestä tai henkilöstä.
Mutta uusia suuntauksia ilmeni jo 1800-luvun lopulla, mikä johti lopulta "ei-edustavan valokuvauksen" keksimiseen New Yorkissa, Lontoossa ja Zürichissä lähes samanaikaisesti 1900-luvun alussa: Paul Strand järjesti abstraktin esimerkiksi 1916. Christian Schad pärjäsi ilman valokuva-objektiivia ja kehitti ”Schadographs” suoraan valolle herkälle paperille. Abstrakti valokuvaus syntyi.
Tätä seurasivat Edward Steichenin, Man Rayn ja László Moholy-Nagyin teokset, jotka nostivat fotogrammeillaan ja konstruktivistisilla sävellyksillään abstraktin valokuvauksen taidemuotoon vuoteen 1924 mennessä. Tähän päivään asti rajat reproduktiivisen ja abstraktin valokuvauksen välillä ovat juoksevat, koska esineiden järjestelyt voidaan lukea sekä esineiden kuvina että puhtaina muotoina. Näkymä ylhäältä, peilistä tai prismalasista laskee rakenteita ja näkymättömiä yksityiskohtia. Tällä uudella näkemystavalla oli ratkaiseva vaikutus kuvan estetiikkaan valokuvauksessa ilman, että valokuvien oli välttämättä esitettävä ei-edustavia.
Mitä on abstrakti valokuvaus?
Yritä määritellä se: ”Termi abstrakti valokuvaus tarkoittaa erityistä valokuvauslajia. Se toimii kollektiivisena terminä sellaiselle taidemuodolle, jossa objektiivinen valokuvaesitys siirtyy taka -alalle valokuvarakenteen muodostumisprosessien hyväksi. Painopisteenä on havainnollistaa idea, joka toteutetaan valokuvauksessa samalla kun tietoisesti unohdetaan objektiivisuuden ja tunnistettavuuden näkökohdat. Tällöin onnistuvat kuvalausunnot, joita edustava valokuvaus ei salli ja jotka ylittävät rajansa. Alue sisältää näkyvän abstraktion, näkymättömän visualisoinnin ja puhtaan näkyvyyden konkretisoinnin. Abstraktien valokuvien tulokset eivät ole ensisijaisesti kuvia ja symboleja, vaan rakenteellisia kuvia. Viime kädessä ne ovat valokuvauskohteita itsessään. "
Et voi verrata abstraktia valokuvausta abstraktiin maalaukseen, koska perusta on täysin erilainen. Koska valokuvaus perustuu aluksi aina todellisuuden kuvaamiseen ja keskittyy aina sen osittaiseen toistamiseen. Maalauksessa taiteilija voi vapaasti suunnitella värejään, pintoja, muotoja ja rakenteita. Valokuvaajana sinun on työskenneltävä löydettyjen aiheiden kanssa - jokainen valokuva on kuitenkin pohjimmiltaan ja aina abstraktio. Jopa valokuvan realistinen toisto on vain likimääräistä todellisuudesta. Niin monet tekniset ehdot ovat jo voimassa tallennushetkellä, että todellisuus poistetaan kuvasta. Pohjimmiltaan ensimmäinen askel abstraktioon on muuntaa kolmiulotteinen kohde kaksiulotteiseksi valokuvaksi. Sitten kaikki tallennusparametrit, kuten aukko, polttoväli ja kuvaosa vaikuttavat todellisuuteen. Tästä syystä abstraktille valokuvaukselle ei ole myöskään selkeää määritelmää. Tämän tyylilajin kovat linjaajat väittävät kuitenkin yksimielisesti, että abstraktilla valokuvauksella ei ole mitään tekemistä kuvan väärentämisen tai kuvankäsittelyn kanssa.
Digitaalisen valokuvauksen aikakaudella emme kuitenkaan halua tilata sitä. Koska monet tekniikat, jotka toimivat abstraktiona analogisessa valokuvauksessa (mukaan lukien esimerkiksi infrapunavalokuvaus tai lisäsuodattimien kanssa työskentely, sekä valotustekniikat, esimerkiksi aurinkokunta tai sävytys), ovat nyt digitaalisia RAW -kehityksessä tai kuvankäsittelyssä . Voit siis laajentaa soveltamisalaa sisältämään kuvankäsittelyn jossain määrin. Yhden asian pitäisi kuitenkin olla selvä: Abstrakti valokuva on luotava kameralla, lisäkäsittelyn tai vieraantumisen pitäisi vain tukea kohdetta eikä tulla varsinaiseksi kohteeksi. Digitaalinen vieraantuminen on itsenäinen genre, eikä sillä ole mitään tekemistä abstraktin valokuvauksen kanssa.
Abstrakti valokuvaus on oma, hyvin henkilökohtainen näkemyksesi asioista. Valokuvasta tulee abstrakti, kun katsoja ei voi luottaa mihinkään tavanomaiseen visuaaliseen kuvioonsa. Vasta kun hän katsoo tarkasti, hän ymmärtää, mitä abstraktissa valokuvassa voidaan nähdä. Ja joskus sinun on katsottava erittäin huolellisesti.
